索尼PlayStation于1994 年推出，掀起了游戏文化和游戏行业的巨变。凭借其传奇般的游戏库，在硬件、文化和想象力方面突破了极点。外媒Gamerant列举出了下面内容7款影响了未来几十年的典范PS游戏。

7、《生化危机》（1996）——现代僵尸生存恐怖游戏的诞生

在这款游戏问世之前，僵尸题材的游戏（尤其是电影）就已经特别流行。然而，凭借着阴森的宅邸设定、有限的资源、基于解谜的剧情进步以及令人窒息的固定视角，《生化危机》有效地开创了如今大众所熟知的现代生存恐怖游戏，其气氛、节拍和跳跃式惊吓的营造带来了极致的恐怖尝试，很快就成为了家喻户晓的恐怖系列IP，催生了数十年的游戏续集和电影改编，并证明了电子游戏中的恐怖元素可以和银幕上的恐怖元素一样精妙、惊悚。

6、《GT赛车》（1997年）——尝试真正赛车

在《GT赛车》问世之前，大多数赛车游戏都只是街机平台上那些光鲜亮丽、喧闹嘈杂、在物理上难以实现的赛车抽象概念。但Polyphony Digital的首部作品却目标更高，凭借专注于模拟的操控、细致的赛车调校以及丰盛的授权车辆阵型，将赛车的真正感提高到了前所未有的水平。《GT赛车》对真正性和写实性的执着，不仅让赛车爱慕者们刮目相看，也为赛车游戏带来了新的尊重 。

5、托尼·霍克职业滑板2（2000）——90年代的反主流文化

滑板是20世纪90年代的文化试金石，虽然初代游戏奠定了滑板的基调，但《托尼·霍克职业滑板 2》却将滑板技术推给了极点。得益于主机的CD格式，它可以收录众多艺人的完整授权曲目。当时，在游戏中听到真正的音乐仍然很少见，但这款最佳融合了朋克、嘻哈、新金属和斯卡元素的游戏却给人一种真正的感觉，不仅提高了游戏的认同感，也增强了其高速连击方法的动力。

4、《古墓丽影》（1996）——在男性主导的爱慕中引入女性偶像

在1996年《古墓丽影》之前，动作片中女性主角几乎是例外，电子游戏尤其如此，由于这类游戏的市场几乎总是瞄准男人。劳拉·克劳馥凭借她化解陷阱的机智、战胜濒危物种的自负以及（在合适的人手中）优雅的运动能力，吸引了男孩、女孩以及几乎全部拥有良好手眼协调能力的人。

劳拉在电子游戏中为女性开辟了一片天地，她展现了女主角可以坚韧、伶俐、引人注目，却又不失其复杂性和女性气质。如今，游戏界充满了令人赞叹的女性主角，从强悍的动作英雄到性格更微妙或更具特点的人物。然而，如果没有《古墓丽影》中的劳拉迈出这些第一步，许多这样的偶像人物也许永远无法站稳脚跟。

3、《恶魔城：月下夜想曲》（1997）——半开创了一种游戏类型

在3D风靡一时的年代，《月下夜想曲》却坚持其2D横给卷轴设计。它不仅仅代表了某一类型游戏的精髓，在某种程度上也算开创了壹个最新的类型。凭借其庞大且相互连接的城堡、丰盛的人物扮演游戏元素以及充满秘密的设计，《恶魔城》从一款线性动作平台游戏转变为一款更具深度和寻觅性的游戏。

早期游戏充斥着令人精疲力竭的障碍赛，而《月下夜想曲》则鼓励玩家回溯、寻觅和实验。它的艺术设计时而沉稳流行，时而瑰丽明亮，层次丰盛，配乐标志性，和任天堂的同类游戏《超级银河战士》一起，催生了“银河战士恶魔城”子流派，该流派在独立游戏和大制作游戏中都蓬勃进步。

2、《最终幻想7》（1997年）——流星般崛起的RPG

《最终幻想7》这款游戏给西方玩家展示了日式人物扮演游戏，在3D建模和动画在游戏中刚刚站稳脚跟的时代，它巧妙地渲染了全动态视频，并通过传奇般的标志性人物阵型讲述了壹个精妙的故事，这些人物也成为整个系列的种子。

对许多玩家来说，《最终幻想7》是他们的第一款RPG游戏，也是让他们爱上这一类型游戏的一款作品。虽然其笨重的人物模型和参差不齐的翻译不如其雄心勃勃的叙事风格那么优雅，但它让PlayStation成为了史诗级叙事的摇篮，并证明了电子游戏可以带给玩家强烈的情感尝试。

1、《合金装备》（1998）——一场叙事、沉浸式和电影化的革命

到了1998年，大多数游戏仍然将游戏方法和剧情截然分开。这款传奇潜行游戏打破了这种界限，证明了游戏不仅可以借鉴电影中的诀窍，还能将其和游戏方法无缝衔接。《合金装备》玩起来就像一部好莱坞科技惊悚片，但其中的机制、叙事转折以及打破第四面墙的瑰丽元素，只有在电子游戏中才能体现。

从紧张刺激的俯视潜行动作到情感丰盛的人物，《合金装备》突破了主机游戏的艺术和技术界限：读取玩家记忆卡的设定、敌人对脚印的反应、和现实政治的斗争、倾败性的科学和医学突破以及存在主义哲学，这些在当时都具有革命性的意义，到现在仍令人叹为观止。得益于全程配音的表演和电影化的导演手法，它不再将玩家视为孩子，而是一群准备好接受成熟、道德模糊的互动式叙事的观众。

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